Клас один из ключевых представителей поп-арта, чьи работы переосмысливают повседневные объекты через масштаб, материал и контекст.
В период с 1994 по 2014 год Олденбург, часто в соавторстве со своей женой Кус ван Брюгген, продолжал создавать монументальные скульптуры и инсталляции, которые сочетали юмор, критику потребительской культуры и глубокое исследование формы.
Этот этап его творчества характеризуется дальнейшим развитием идей поп-арта, а также акцентом на общественных пространствах и взаимодействии с аудиторией. В данной статье рассматриваются ключевые работы Олденбурга этого периода, их контекст и значение.
К 1994 году Олденбург уже был признанным мастером, известным своими «мягкими скульптурами» (например, гигантскими гамбургерами и швейными машинами) и монументальными уличными инсталляциями. В поздний период его работы стали более утончёнными, с акцентом на интеграцию искусства в городскую среду. Совместно с Кус ван Брюгген он создавал произведения, которые не только привлекали внимание своим масштабом, но и провоцировали размышления о функциональности и эстетике объектов.
Период 1994–2014 годов совпал с глобальными изменениями в искусстве: ростом интереса к паблик-арту, развитием цифровых технологий и переосмыслением роли художника в обществе. Олденбург оставался верен своим принципам, но адаптировал их к новым реалиям, создавая работы, которые одновременно были доступными и концептуально сложными.
Клас Олденбург оставался новатором, чьи работы продолжали удивлять и вдохновлять. Его гигантские воланы, пилы, рожки мороженого и кисти не только изменили облик городов, но и заставили зрителей по-новому взглянуть на привычные объекты. Через юмор, масштаб и контекст Олденбург показал, что искусство может быть одновременно игривым и серьёзным, доступным и глубоким. Его наследие продолжает влиять на современное искусство, напоминая о том, что даже самые обыденные вещи могут стать источником вдохновения.
